Keith a Boas (8 results)

Soft cover. Condition: Very Good. No Jacket. s3a 5¾"x8½"; 86 pages; The binding and pages are clean, tight and square. There is no underlining, highlighting or margin notes. A used copy with normal reading wear. KODAK Publication No. AE-111. Contains the following articles: Engineering-the Key to Creative, Contemporary Photography by Martin A. Folb; Techniques for Innovative Slide-Copying by Keith Boas; Photographing The Sky-How to Capture Its Beauty and Variety by Henry Lansford. If you order multiple titles, I will combine them in order to reduce postage costs. If you have any questions, contact me before ordering for details.…

Paperback. Condition: Very Good. No Jacket. May have limited writing in cover pages. Pages are unmarked. ~ ThriftBooks: Read More, Spend Less.

Soft cover. Condition: Good. 1st Edition. Book is in good condition. 288pp.

Soft cover. Condition: Very Good +. No Jacket. 1st Edition. Eastman Kodak Company brings you 100 techniques for more creative photographs. Glazed pictorial card wrap. Spine uncreased. No inscriptions. 279pp, clean and bright pages with colour photographs throughout. (Any digital image available on request).…

Couverture souple. Condition: Très bon. 279 p. Ill.

Couverture souple. Condition: Très bon. 240 p. Ill.

Condition: BE. Paris, broché, couverture illustr; in-4, 279 pp. Bon état - mais traces de scotch sur pages de garde.

Condition: Muy Bueno. 21 x 14 cm. 279. El placer de fotografiar creativamente es un manual práctico de fotografía orientado a desarrollar la imaginación visual y ampliar los recursos expresivos del fotógrafo aficionado o semiprofesional. Publicado en español por Ediciones Folio, el volumen propone un recorrido por numerosas técnicas destinadas a ir más allá de la fotografía puramente documental o automática, explorando maneras de convertir la cámara en una herramienta de experimentación estética y lenguaje personal. La obra forma parte de la línea de publicaciones didácticas asociadas al universo editorial de Kodak, ampliamente difundidas durante las décadas de 1970 y 1980.El libro reúne alrededor de un centenar de propuestas, consejos y ejercicios relacionados con composición, encuadre, iluminación, color, textura, movimiento, perspectiva, retrato, paisaje, fotografía urbana y efectos visuales obtenidos tanto en la toma como en el laboratorio fotográfico tradicional. Su enfoque combina explicación técnica y estímulo creativo: no se limita a enseñar el funcionamiento del equipo fotográfico, sino que insiste en aprender a observar, reconocer formas, trabajar con la luz y desarrollar un estilo propio. A través de ejemplos ilustrados, análisis de imágenes y recomendaciones accesibles, la obra invita al lector a experimentar con puntos de vista inusuales, exposiciones creativas, manipulación visual y construcción consciente de la imagen fotográfica. En el contexto de la fotografía analógica, el libro se convirtió en una guía útil para quienes deseaban dominar la técnica sin renunciar a la dimensión artística y expresiva de la fotografía. castellano.…