Claudio Lupo

Insegnante dal 1981 (Conservatorio Cherubini di Firenze, S.Pietro a Majella, Napoli, Conservatorio Rossini, Fermo, Conservatorio Respighi, Latina), sono stato sempre interessato alla musica sotto molteplici aspetti già a partire dalla mia formazione con gli studi di Composizione,  Musica corale e direzione di coro (Conservatorio  S.Cecilia, Roma), Pianoforte (Conservatorio  Morlacchi, Perugia), i corsi di Musica elettronica  (Centro di sonologia computazionale,  Università di Padova),  Direzione d'orchestra (Società per la divulgazione della Musica Italiana  - Conservatorio  S.Cecilia, M° F.Ferrara), Pianoforte  C.I.P.M.F. Arezzo/Firenze, M° O.Frugoni).

Ancora studente ho iniziato a suonare in pubblico, a quindici anni, come solista e come accompagnatore stabile al pianoforte del coro di voci bianche dell'Arcum di Roma ed ho continuato ad esibirmi come pianista solista e in ensemble presso associazioni internazionali.

Le mie esperienze compositive spaziano dall’ambito classico (musica sinfonica, vocale, da camera, brani pianistici) al multimediale (Illuminations, opera-video multimediale), dalla musica elettronica alla composizione di musiche di scena per il teatro. Mie composizioni sono state presentate nei contesti più diversi: dalla stagione di concerti dell'Università di Brasilia al Teatro Valle in Roma, dal Festival Puccini di Lucca ai Musikfestspiele di Dresda.

Da anni mi occupo di insegnamento musicale per l’infanzia. Oltre a raccolte pianistiche per il livello iniziale ed avanzato sono autore del manuale di propedeutica in sette volumi "Musica Ludica", un lavoro che ha riscontrato subito notevole interesse tra i fruitori e tra gli addetti ai lavori basato su un'esperienza di più che ventennale. "Musica Ludica" Contiene più di 350 giochi e composizioni originali. Attraverso un approccio esclusivamente ludico i bambini vengono introdotti in modo concreto alla musica e ricevono una formazione musicale di base di solfeggio, esecuzione ritmica, canto, polifonia.

Accanto all'attività didattica ho da sempre praticato quella concertistica, anche con creazioni particolari in cui convergono l’improvvisazione e la sovrapposizione stilistica: La macchina per sognare, un progetto per voce, tastiere elettroniche, chitarra elettrica, tabla; Altri Echi, un progetto con le musiche vocali della mistica medievale Hildegard von Bingen sovrapposte a parti originali e improvvisazioni pianistiche; Excercises de Style, con arrangiamenti e trascrizioni in chiave moderna di brani di Dowland, Purcell, Bartòk per voce, pianoforte, chitarra elettrica, percussioni.