cántico (780 results)

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Condition: New. Idioma/Language: Español. Cómo decir deseo es un poemario que intenta responder la pregunta ?¿quién soy?? partiendo de una dialéctica del deseo. Se trata de una obra que pone en cuestión los conceptos tradicionales de identidad, amor y sexualidad tal como los ha definido el patriarcado, valiéndose para ello de una lírica profusa en imágenes, así como un fuerte tono autobiográfico, con versos de largo aliento y un imaginario sentimental contemporáneo. Esta obra aporta, además, una formulación del amor en clave lgbt ?concretamente lésbica? que llena un vacío frecuente tanto por su temática como por su forma en el panorama poético actual de habla hispana. Con una sugerente estructura dividida en dos partes: ?Cómo decir deseo? y ?La confusión de los géneros?, este libro invita a la intimidad y al descubrimiento de aquellas cosas que nos afectan como seres susceptibles de sentir amor, convirtiéndolo en una vía de autoexploración y autoconocimiento. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "El sillón" es un poemario que derriba todos los argumentos de aquellos que denuncian una absoluta falta de conciencia social en las nuevas generaciones, especialmente en la llamada ?Generación Z? Escrito con un interesante tono introspectivo, esta obra reflexiona sobre el patriarcado y la relación entre generaciones, bajo un prisma que propone una nueva lectura de lo que significa ser mujer hoy día. A través de una plasticidad lírica inteligentemente trabada que vincula su experiencia vital con el imaginario de la posguerra española a través del personaje de ?La Abuela?, Carmen Pérez deconstruye el concepto social de ?familia? poniendo en cuestión sus presupuestos culturales y sirviéndose de él para reconstruirse a sí misma desde y hasta lo más personal, generando un nuevo sentido de identidad, libertad y empoderamiento. Pero "El sillón" es también una reflexión histórica, una mirada al presente y al futuro, una contemplación del tiempo y el devenir; y una creación literaria asombrosa que se aferra a la poesía y al activismo como armas de transformación tanto social como individual. Como la propia autora declara en la obra: "La familia es un discurso colectivo que comienza en lo personal, por eso pretender involucrarme hasta la saciedad en sus entresijos ha sido un trabajo complicado. No pretendo instruir, pretendo construir un viaje hacia los restos de mi infancia y un presente inventado que alimenta mi realidad. " *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. El libro que sucede entre las manos del lector antes ha sucedido como una lluvia lenta, horizontal, de estratos de existencia y de conciencia, en la mirada de su autor. Delicadeza, ternura, encanto y encantamiento se concitan en el estilo de Eduardo Chivite. La suya es una lírica sedimentada que convoca con voz contemporánea el timbre al que la materia antiguamente respondía, el hilo invisible en ambas direcciones que existe antes que el poema. Belleza, comunión, imaginación y una serena nostalgia del pasado y del futuro se suceden en este libro de pequeños grandes poemas. Bienvenido, Okaeri, bienvenido. Juan Antonio Bernier *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

50 consideraciones antes de escribir un poema Editorial Cántico, 2023. El árbol del silencio. 70pp. 17cm. Es difícil encontrar obras que nos enfrenten a las dudas, inquietudes e incertidumbres inherentes al proceso creativo con el ingenio y la capacidad de alumbrar que encontramos en Breves erizos verdes, un librito imprescindible para toda persona que guste.

TAPA BLANDA. Condition: Bien.

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Condition: New. Idioma/Language: Español. Toda hora. Irreconciliables. Qué es esto. Sobre todo un niño. Un niño acariciando a un perro. Un perro que se deja acariciar por un niño en lugar de matarlo. Un perro que mataría por un niño. Un niño que se da cuenta de que todos los perros están desnudos y le parece divertido y también siente envidia. Un perro que oye trotar a un caballo y al verlo piensa qué diablos es eso. Un niño que se sube encima del perro para poder subirse encima del caballo y una vez sobre este se da cuenta de que echa de menos al perro. Un caballo matando a un perro que intenta jugar con un caballo y hay un niño mirando. Un niño que llama a la puerta de un puñetazo y luego pide perdón y vuelve a llamar con cuidado pero la casa está vacía menudo idiota y da otro golpe pero esta vez sin llamar a nadie. Un niño que se mete en la boca un puñado de nieve en Islandia y lo escupe en París. Un niño que se pinta los labios en un ascensor hacia la selva. Un prenda limpia que ve desde el armario las prendas sucias en el suelo. Un niño que prende fuego a su casa para calentarse las manos. Vale. Pero no lo entiendo. Entonces diecisiete poemas de Manuel Mata. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "Besos prohibidos en ciudades chinas" coloca sobre el panorama de la poesía española contemporánea el desafío de una voz extremadamente solitaria, profunda y plena de belleza como es la de Roberto Loya. Principal exponente de la poesía del conocimiento en la actualidad, sus versos alzan el extraño vuelo entre lo imaginario y lo íntimo, la contemplación y el amor, donde cada poema se convierte en una invitación de acercamiento a nuestra conciencia al tiempo que de extrañamiento hacia lo conocido por la mente: Nuestra saliva es selva / coronada por la oscuridad. Roberto Loya, quien afirmara que cada ser humano es una religión en sí mismo, devuelve a la poesía su carácter sagrado, amoroso y revelador en un escenario de imágenes que se nutre de lo mejor de una experiencia vital alejada de las normas impuestas y enriquecida por una cultivada devoción hacia la sabiduría oriental. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "Besos prohibidos en ciudades chinas" coloca sobre el panorama de la poesía española contemporánea el desafío de una voz extremadamente solitaria, profunda y plena de belleza como es la de Roberto Loya. Principal exponente de la poesía del conocimiento en la actualidad, sus versos alzan el extraño vuelo entre lo imaginario y lo íntimo, la contemplación y el amor, donde cada poema se convierte en una invitación de acercamiento a nuestra conciencia al tiempo que de extrañamiento hacia lo conocido por la mente: Nuestra saliva es selva / coronada por la oscuridad. Roberto Loya, quien afirmara que cada ser humano es una religión en sí mismo , devuelve a la poesía su carácter sagrado, amoroso y revelador en un escenario de imágenes que se nutre de lo mejor de una experiencia vital alejada de las normas impuestas y enriquecida por una cultivada devoción hacia la filosofía oriental. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Martín Bermejo, Guillermo (illustrator). Idioma/Language: Español. Este poemario tiene mucho de álbum de fotos, de diario y cuaderno de apuntes? ¿Es poesía confesional? ¿Es poesía de la experiencia? Tranquilos: no, es mucho mejor. Aquí hay destellos del barroco y del pop, de parodia y autoparodia lo que siempre es muy inteligente (se titula ni más ni menos que Barriga) , del grupo Cántico y de la música indie, de los Novísimos y de las artes plásticas Pepe Espaliú siempre y de la moda, del cine y, por supuesto, de Patty Pravo. Aunque diga Marcos que «solo la belleza no es suficiente / y no salva», la buena poesía, la suya por ejemplo, es un magnífico antídoto para hacer frente a esta realidad tozuda. El recorrido que traza Marcos va de la nostalgia a la fantasía, del amor al deseo, de la aventura a la utopía, pero siempre soslayando toda literalidad, porque Barriga narra un mito: el de ese hombre de algo más de treinta años que de pronto descubre que ya no es joven, o al menos no ese joven adolescente del que ahora tal vez crea que está enamorado. ¿Les suena a algo? ¿Cuántos antepasados ilustres tiene Marcos Augusto? Oscar Wilde, Thomas Mann, Cavafis? Ignacio Vleming *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. Con Todas mis muertes, Marcelo Schnock recupera la dimensión sagrada de la poesía y su sentido órfico e iluminativo. Cada poema es una invitación a la interioridad y a la relación con el misterio de Dios. Partiendo de una obra dividida en dos partes bien diferenciadas y que podrían funcionar como dos libros independientes, Todas mis muertes es un canto a la unidad desde la dualidad de la existencia: la vida y la muerte, el movimiento y la quietud, la vibración y el silencio, el cuerpo y el espíritu. . . un diálogo inspirador con todos los que habitan nuestro nombre, nuestra identidad y nuestra historia. Reencarnación, meditación, danza sagrada, mística, fervor y Cabalá definen las líneas creativas de esta obra con la que Schnock desarrolla un discurso poético profundo y de enorme belleza. En palabras del filósofo Mario Sabán: El alma de Schnock nos interpela a martillazos amorosos sobre el camino que estamos transitando y del vacío que vamos expandiendo sin cesar. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. Con La infección de los días, el autor culmina una trilogía comenzada hace una década con su segundo libro, Cuadernos de Lisboa (2011), y continuada con Las nubes transitorias (2015). Aunque estos títulos parezcan alejarse de la porosa mitología generacional desplegada en las «rapsodias yanquis» de Amanecer en Pensilvania (2014 [2001]) su primer libro, no dejan de mantener una preocupación existencialista y social ya presentes entonces. De hecho, en sus últimos libros se consolida una voz lírica tan personal como ecléctica para conciliar en su propuesta poética la visión de un sujeto social con su conciencia íntima. En definitiva, podemos afirmar, con palabras de Luis Bagué Quílez, que nos encontramos ante una voz poética «de insobornable autenticidad; un redoble de conciencia en una época en la que abundan los decorados de cartón piedra y los golpes de pecho []»La infección de los días es un evidente modelo de lirismo ante la realidad de la era pandémica. La ambivalencia del título responde, como es natural en poesía, a una plurisignificación, la que ofrece el término infección para aludir a los distintos niveles de realidades referenciadas: desde la inmersión en una pandemia sanitaria mundial o la crítica angustiada ante un escenario geopolítico enfermo, hasta la «infección» metafórica que supone la crisis sentimental de una separación. Todos estos niveles se conjugan sin estridencias en el marco internauta de nuestra era global y digital por donde, sin duda, navegan poderosamente los poemas de este impactante libro. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "Biografía del tiempo" es un poemario escrito desde un intenso diálogo entre el eterno adolescente que pervive en la poesía de Rafael Álvarez Merlo y la presente madurez de su singular voz, que ha sido protagonista durante los años 70 y 80 del desafío marginal y heterodoxo al academicismo de los Novísimos y la complacencia estética que protagonizaban los medios dominantes. Con este libro, Rafael Álvarez Merlo hace patente la vigencia de su actitud vital tal vez más necesaria que nunca y el valor de su poesía vitalista, donde el placer y la contemplación justifican sobradamente toda pretensión que vaya más allá del amor a una propia forma de mirar las cosas y saberlas dentro. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

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Condition: New. Idioma/Language: Español. Valiéndose de deconstrucción y mitología, Juan José Ruiz Bellido ofrece con su "Seno" un libro intrigante que se sumerge en la esencia órfica de la poesía con un tema absolutamente contemporáneo: la crisis cultural que rodea al fenómeno de la crianza, la lectura feminista de este hecho y el papel que la masculinidad con todas sus contradicciones y elementos ajenos tiene que ver con ello. Seno es una obra de extraordinaria originalidad, donde se aborda desde el género poético todo el proceso de ser padre por primera vez . Con una ingeniosa metaliteratura no exenta de juegos visuales y tipográficos, el autor desarrolla varias capas creativas y transforma su propia experiencia vital en una reflexión estética brutal que desromantiza el hecho de ser padre y, al mismo tiempo, se desdobla en dos personajes presentes en todo el poemario (futuro hijo y madre) con una resuelta y sorprendente solvencia literaria que supera tanto en lo poético como en lo político cualquier pretensión de complacencia y convencionalidad. El poeta Rodrigo García Marina dice sobre este libro en la sinopsis de la cubierta trasera: "En la matriz del libro brota la vida de un hijo. Es primero un deseo, un objeto que se imagina y sobre el que se confabula. Se hace a la palabra en su nombrarse. En lo cotidiano de los cursos para embarazadas, los ejercicios de suelo pélvico y la transformación que la gravidez lleva consigo. Ante esto, el poeta, dispone el asombro sobre lo que gira y cambia, cambia y gira. No es tanto por el nombre como por el hallazgo de lo poético en lo mundano del meconio. Ruiz Bellido, una vez se encuentra con lo vedado, realiza la rotación magistral de la bajada hacia lo cotidiano frente a lo extático de la ascensión. La poesía de Juan José problematiza con una singular agudeza la posición de la mirada. Atenta ante lo que vive y mana como una fuente de nuevos significados. Situando así, en la franqueza de lo que se ama, la voz, con el fin de destituir cualquier clase de épica sobre esta extrañísima forma de ternura. " *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "Hombres con un diente de leche" se impuso ganador del IV Premio de Poesía Irreconciliables por tres vectores que lo recorren con una desahogada pretensión poética: la tradición, el género y el medio rural. Tres campos semánticos, estéticos y poéticos que en sus respectivos ámbitos se yerguen como inquietudes predominantes de nuestro zeitgeist; y precisamente sea la conciencia de ello lo que ha llevado a Luis Díaz a construir un discurso tan divergente y bien integrado en este libro de poemas con una voluntad radicalmente contemporánea. A esta lucidez crítica hay que sumar la plasticidad de su lenguaje, con el que logra extraer amplias posibilidades creativas a la relación entre la palabra y sus usos culturales. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Sánchez, Manes (illustrator). Idioma/Language: Español. No es ningún secreto que una conciencia puede a veces ser una plaga. . . canta Bono en The fly, tema estrella del álbum Achtung Baby (1991) con el que U2 reinventó su sonido para la década del final de siglo, sumergiéndose en registros más electrónicos y psicoactivos. Con esos versos podemos resumir parte del ambiente de este poemario con estructura narrativa que describe los efectos de una plaga de tábanos asesinos que asolan el mundo. La plasticidad fílmica de la obra (de película de serie B) recurre a imágenes cotidianas, que a veces llegan a lo gore, a lo delirante y a lo absurdo, donde una variedad de personajes anónimos se encuentran con la plaga sin saber muy bien cómo reaccionar. Lo interesante de La plaga es la envoltura poética de una historia con acento apocalíptico que aborda líricamente el concepto de mente postmoderna. En palabras de Juan Antonio Bernier: seguramente se trata de un tema sobre el que el autor ha reflexionado al margen de los versos, pero es en cada poema, y en la estructuración de un libro tan precisamente trabado, donde adquiere una formulación artística iluminadora. La Plaga en imágenes, profusamente ilustrada con la gráfica urbana próxima al cómic adulto de Manes Sánchez, constituye la quinta reedición de este libro 21 años después de su primera edición como Accésit del Premio Nacional de Poesía Rosalía de Castro. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. Este libro de poemas quedó finalista en el XXXVII Premio Mundial Fernando Rielo de Poesía Mística. El jurado hizo el siguiente comentario:La confianza de pertenecer a Dios proyecta al poeta a una celebración dinámica de la vida en versos luminosos de suave cadencia. Soy tuyo como el agua es de la nube / y vivo en Ti / ensamblado por la ternura y el amor. / / Por eso giro / en esta elevada danza del pensamiento que ora. La infinitud divina se vuelve abundancia para el alma, que se ve colmada y atraída por doquier: Me arrastras con el poder infinito de tu fuerza, me quieres tuyo, de tu esencia, / y oigo tu voz sigilosa y delicada / llamándome por todos los caminos de la Tierra. Hay entonces en el poeta una iluminación que lo convoca y moviliza todo en su verbo que se tensa como una potente expansiva iluminación / cuyo origen es un volcán de amor / siempre ardiendo. Sánchez Mayo se siente aupado en la alegría, y cuanto le rodea se vuelve vehículo para la manifestación de ese gozo en un magnífico Cuaderno azul de los salmos. "Una radiante eternidad" nos acerca al mundo del espíritu, al mundo interior más ancestral y que todos los seres humanos llevamos dentro. El poeta nos entrega este libro en clave de exaltación, como un acto de agradecimiento y de dicha por el hecho de vivir, por estar vivos. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. Pocos conceptos reúnen en su campo semántico tantos matices ligados al drama clásico de la caída y la reconstrucción personal como el de naufragio . Con una poética poderosa y desembarazada de prejuicios estéticos, Victoria García hace uso de esa palabra para irrumpir en el panorama literario nacional con un libro que se nutre de la mejor tradición moderna y contemporánea. "Naufragio" es un poemario que retrata un estado de encuentro consigo misma, generando una conciencia de ser que se resquebraja y se abraza ante la propia voluntad de comprender quién es una, cómo siente, cómo ama y cómo se ofrece a la vida. Con un lirismo intenso que hace del oficio un luminoso don, atenta a la belleza en la expresión como categoría inherente al ars poetica, y con una profundidad introspectiva que despoja a las emociones de cualquier convención, Victoria García se posiciona con este poemario como una de las propuestas más sólidas e interesantes de la poesía española emergente. Estamos ante una de esas obras que ocurren raramente en las que la poesía y la vida pergeñan una intrigante apuesta: la de una autora que sin llegar a los veinte años publica un libro cuya madurez literaria aplastaría a cualquier lector. Un poemario con un interesante tono personal donde el yo poético plantea un diálogo de cuestionamiento que pone de relieve la conflictiva construcción de una identidad, y la dudosa legitimidad de esa aspiración. Algo que queda claramente reflejado en poemas como Mi otro yo , Lo que quiero ser y lo que soy distan mucho de parecerse , La mirada de una mujer en los baños de un bar me ha conmovido o Identidad o muerte . Con esta obra Victoria García irrumpe en el escenario de la nueva poesía española con una potente y seductora personalidad lírica que tiene aún mucho que contar. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. "El sillón" es un poemario que derriba todos los argumentos de aquellos que denuncian una absoluta falta de conciencia social en las nuevas generaciones, especialmente en la llamada Generación Z . Escrito con un interesante tono introspectivo, esta obra reflexiona sobre el patriarcado y la relación entre generaciones, bajo un prisma que propone una nueva lectura de lo que significa ser mujer hoy día. A través de una plasticidad literaria inteligentemente trabada, Carmen Pérez construye un nuevo sentido de identidad, libertad y empoderamiento. Pero "El sillón" es también una reflexión histórica, una mirada al presente y al futuro, una contemplación del tiempo y el devenir; y una creación literaria asombrosa que se aferra a la poesía y al activismo como armas de transformación tanto social como personal. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: New. Idioma/Language: Español. Cómo decir deseo es un poemario que intenta responder la pregunta ¿quién soy? partiendo de una dialéctica del deseo. Se trata de una obra que pone en cuestión los conceptos tradicionales de identidad, amor y sexualidad tal como los ha definido el patriarcado, valiéndose para ello de una lírica profusa en imágenes, así como un fuerte tono autobiográfico, con versos de largo aliento y un imaginario sentimental contemporáneo. Esta obra aporta, además, una formulación del amor en clave lgbt concretamente lésbica que llena un vacío frecuente tanto por su temática como por su forma en el panorama poético actual de habla hispana. Con una sugerente estructura dividida en dos partes: Cómo decir deseo y La confusión de los géneros, este libro invita a la intimidad y al descubrimiento de aquellas cosas que nos afectan como seres susceptibles de sentir amor, convirtiéndolo en una vía de autoexploración y autoconocimiento como puede observarse en estos versos del poema Declaración:Yo soy de Lesbosy he probado los frutosque hasta Aretino prohibía. [. . . ]Yo soy de Lesbosy canto mi pequeña canciónpara joder a Baudelairey dejar de ser mujerescondenadas. Soy de Lesbos yme baño en el Egeode tu piel y te esperoa la entrada del golfo de Endremit. Porque Lesbos existe,no es invisible. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condition: Very Good. Book is in Used-VeryGood condition. Pages and cover are clean and intact. Used items may not include supplementary materials such as CDs or access codes. May show signs of minor shelf wear and contain very limited notes and highlighting. 0.72.

Condition: New. Limbo, Pablo (illustrator). Idioma/Language: Español. Tanto Juanjo Fdz. Palomo como Pablo Limbo muestran una compenetración perfecta como compañeros de vida que comparten el mismo sentido del humor, ese que se macera en la intimidad, en la barra del bar y la sobremesa. En este libro encontramos a una Leni Riefenstal con un supremacismo racista renovado, a un Buñuel celoso de Dalí, a una Patti Smith que descansa bajo las parras de la casa de Lorca, los ecos de las poetas suicidas bajo el aséptico aspecto de un asilo. Ningún encuentro es monótono pues todo parece estar motivado con el afán único de dejar pasmado al lector. El desbordamiento de cada paso que se da en la medida en la que se avanza, la geografía desperdigada que nos obliga a contemplar cómo en tantos rincones del mundo hubo una persona de extraordinaria sensibilidad inmersa en insospechados procesos de creación. . . , su banalidad expuesta para explicarnos que esos genios bien podrían ser nuestros vecinos, así como el ritmo feroz y directo de cada entrevista nos permite sumergirnos de lleno en el alocado universo de estos dos amigos que celebran la gracia de los encuentros fortuitos, de poner en la boca de aquellos a quienes admiramos la palabra necesaria para entender. Una verdad que tan solo ocurre en los márgenes inusuales de la literatura. Nuestros autores hacen el hechizo perfecto con tal de dirigirnos al lugar imposible de las conversaciones con esos personajes que se fueron a pasar un rato a la historia de cultura: iconos, cineastas, poetas que resultan ser señores normales que se emborrachan con Martini y toman el fresco en el patio de su casa. Todos desfilan por las páginas y quedan inmortalizados, encuentro a encuentro, con la prosa de Juanjo Fdz. Palomo y los dibujos de Pablo Limbo. Los encuentros de lo más variopinto suceden en todas las ciudades, desde restaurantes, hasta hospitales psiquiátricos, todos han de ser mostrados para sacar un breve gesto o diálogo con aquellos que tienen la ocurrencia de pasarse un rato a verles. Los cuentos manejan con una gran destreza el placer de caer en los tópicos de lleno, transportando a quien lee a un nuevo lugar desde donde observar la literatura. Frente al academicismo o las referencias rebuscadas, los autores nos conducen al lugar cotidiano de la conversación, la visita y el chascarrillo. Justo por esta razón son capaces de sacar una sonrisa socarrona, cuando algunos de los diálogos parecen dar respuesta a esas dudas que la historia del cine o la música han dejado en suspenso. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.